Michal Geva

 June 2019: (de)fault-lines (with Zsuzsanna Szegedi)

Exhibition:

 

Zsuzsanna Varga-Szegedi

www.zsuzsanna.com

Boston | Budapest

 

 

EDUCATION

2017 MFA, The School of the Art Institute of Chicago, Chicago, IL

2001 BFA, Massachusetts College of Art, Boston, MA

1997 University of Pécs and Károly Eszterhazy College, Eger, Hungary

 

SOLO & TWO-PERSON EXHIBITIONS

2019 (de)Fault Lines, with MIchal Geva, Maya Gallery, Tel Aviv, Israel (upcoming)

          In the Words, In the Bones, Mills Gallery, Boston, MA (upcoming)

2017 Double Erasure, Labor Gallery, Budapest, Hungary

 

2013  Fracture Analysis, Art Factory Budapest, Hungary

Absent|Present, Montserrat College of Art, Beverly, MA (catalog essay by Leonie Bradbury)

2011  Temporal Works, Fourth Wall Projects, Boston, MA

Into the Woods, St. Botolph Club, Boston, MA

2009  Fruitlands Museum, Harvard, MA (catalog essay by Francine K. Miller)

2007  Forest Removed, Copley Society of Art, Boston, MA

2005  Artificial Decay – Natural Progression, Danube Museum, Esztergom, Hungary

 

SELECTED GROUP EXHIBITIONS

2019  Try to Hold Your Gaze Steady, Radiator Gallery, New York, NY

2017  MFA show, Sullivan Galleries, SAIC, Chicago, IL

           Can Frescos be Contemporary?, Modem, Debrecen, Hungary

2016  LOW//Impact, Throop Studio, Chicago, IL

2015  Sound and Fury, Chandler Gallery, Randolph, VT

2013  The Country Between Us, New Arts Center, Newton, MA

2012  Art and Spirituality, Concord Art, Concord, MA

2010  Off the Wall, Danforth Museum, Framingham, MA

          Bumpkin Forward, Mobius, Boston, MA

          Roots and Branches, Framingham State College, MA

2009  MassArt Benefit Auction, Massachusetts College of Art, Boston, MA

2008  Why Not? Housatonic Museum of Art, Bridgeport, CT

2006  New Directions, Barrett Art Center, Poughkeepsie, NY

 

PERFORMANCES

2017  GONE/ReDONE at Can Frescos be Contemporary? Modem, Debrecen, Hungary

2013  A Proper Erasure at Absent|Present, Montserrat College Of Art, Beverly, MA

2012  Trace with me, Montserrat College Of Art, Beverly, MA

2011  Trace with me, Cyberarts Festival /sübSamson, Boston, MA

2010  Mid-conversational Merge, sübSamsn, Boston, MA

          Wipeout, sübSamson, Boston, MA

          Endurance Drawing, Bumpkin Island Art Encampment, Bumpkin Island, MA

          Creative Growth and Decay, Mazmanian Art Gallery, Framingham State College, MA

 

VIDEO SCREENINGS

2017  Nightingale Micro Cinema Theater, Chicago, IL

2013  Brattle Theater, Best of Open Screen, Cambridge, MA

2011  Montserrat College Of Art, Beverly, MA

           Coolidge Corner Theater, Open Screen, Boston, MA

           Fourth Wall Projects, Boston, MA St. Botolph Club, Boston, MA

2010  sübSamson, Boston, MA

 

ARTIST RESIDENCIES

2017  Modem: Centre for Modern and Contemporary Art, Debrecen, Hungary

          Art Factory Budapest, Hungary

2016

Art Quarter Budapest, Budapest, Hungary

2014

Vermont Studio Artist Residency, Johnson, VT

2010

sübSamsøn at Samson Gallery, Boston MA

2009

Fruitlands Museum, Harvard, Cambridge, MA

 

 

AWARDS / GRANTS

2018

City of Boston, Opportunity Grant, Boston, MA

2017

Modem Studio Residency Award, Debrecen, Hungary

 

Art Factory Studio Residency Fellowship, Budapest, Hungary

2015-16 Stella Jerome Prager Scholarship, Chicago, IL

2015

Vermont Studio Center Artist Residency Fellowship, Johnson, VT

2013

Grant Award, Blanche E. Colman Award, Boston, MA

2010

First Place, Northeast Prize Show, Boston, MA

2008, 2010 Grant Award, The Puffin Foundation, Teaneck, NJ 2008          CAA Juror’s Choice Award, Cambridge Art Association, MA 2006, 2010 Fresh Paint Award, Copley Society of Art, Boston, MA

2001    Departmental Honors, Massachusetts College of Art, Boston, MA 1996      Departmental Fellowship, Janus Pannonius University, Pecs, Hungary

Educational Grant, Public Endowment for University Students in Somogy, Kaposvar, Hungary

 

PRESS/PUBLICATIONS

Productive Misreading (collaboration with poet Janos Afra), Alfold Press, Debrecen, 2019

Double Erasure (artist book), Boston, MA, 2017

“A ( ki, el) visszatörlés új konnotációi” [New Connotations of Erasure], in: Kulter, Budapest, 2017

“Can Frescos be Contemporary, Wall Paintings at the MODEM”, in: Új Művészet [Art Today], Budapest, 2017

“Can Frescos be Contemporary”, in: Contextus, Budapest, 2017

“Can Frescos be Contemporary”, live report/interview, M1: Hungarian National Television, 2017 Leonie Bradbury: “A Site of Convergence”, in: Art New England, Boston, MA, 2013

“(only) 9 women artists”, in: Big Red & Shiny, Boston, MA, 2013

Cate McQuaid: “Here, there, everywhere”, in: Boston Globe, March 25, 2013

Leonie Bradbury: Absent | Present (catalogue essay), Montserrat College of Art, Boston, MA, 2013 Leonie Bradbury: Multiplicities: Artwork as Network, 2012

Andrea Shea: “On Bumpkin Island, It’s ‘Survivor’ For Artists”, WBUR, Looking Out, August 5, 2010

 

Keleti part – egyedi perspektívából [East Coast – from an individual perspective], in: Somogyi Hírlap,

Kaposvar, 2010

Francine Koslow Miller: The Lure of Trees (catalogue), Fruitlands Museum, Harvard University,

Cambridge, MA, 2009

“Tree-hugger heaven”, in: Boston Globe, April 4, 2009

“In trees, fresh perspective for Fruitlands”, in: Boston Globe, May 31, 2009

“Structural Poetry”, in: Orion magazine, Great Barrington, MA, September / October 2007 Esztergom TV, Hungary 2005

József Attila, Töredékek [Fragments: selected poems of Hungary’s premier poet in dialogue with 50

Hungarian visual artists], Arcus Press, Vac, Hungary, 2005 cover/feature article, in: The Middlesex Beat, Shirley, MA, 2005

 

 

OTHER PROFESSIONAL EXPERIENCE

2019    Initiator: “Conversation on deColonial”: panel discussion series accompanying

In the Words, In the Bones, Mills Gallery, BCA, Boston, MA (upcoming) 2017        Moderator, Sublime Today, roundtable, Studio of Young Artists Association (FKSE),

Budapest, Hungary

2015    Co-Curator of The Wellesley Collective Residency Project, Wellesley, MA Visiting Artist at RISD, Providence, RI

2014    Adjunct Visiting Artist at Wellesley College, Wellesley, MA 2013      Adjunct Visiting Artist at Montserrat College of Art, Beverly, MA

2011    Wasserman Forum coordinator at MIT List Visual Arts Center, Cambridge, MA 2006–2010           Adjunct Faculty at Massachusetts College of Art, Boston, MA

2001–2015      Art Director at multiple institutions, interactive educational games designed for: Mary Baker Eddy Library at Christian Science Center, New England Aquarium, The Tech Museum of Innovation, University of Cincinnati, Smithsonian Institution; Corporate clients: Genzyme, Harvard Medical, Bluefin Robotics

מיכל גבע, ז'וז'נה סגדי

 

אוצרת עפרה חרנם

    

התערוכה de)fault-lines) מבקשת לחקור תפיסות שונות של המושג שבר ואיך מושג זה מתורגם אל הספרה הפוליטית, החברתית והאישית. איזה מענה ניתן לתת לשבר. האם הניסיון לפרק את השבר עדיף מפעולת הריפוי. המושג 'ברירת המחדל', de)fault), מעלה גם הוא שאלות אודות לקיחת עמדה ופעולה אל מול שמירת יציבות מדומה ע״י כניעה למצב הקיים.

 

בעבודותיהן האמניות מיכל גבע וז׳וז׳נה סגדי (Zsusanna Szegedi) בודקות דרכי התמודדות אפשריות למול שסע ופילוג. שתיהן מגיעות ממדינות בהן האקלים האידאולוגי נוטה להשתנות בקיצוניות. גבע נולדה בקיבוץ בישראל ובשנים האחרונות מתגוררת בארה״ב; סגדי נולדה בעשור האחרון של הקומוניזם בהונגריה, חוותה את הקיצוניות של המשטר הסובייטי מחד ואת הקפיטליזם שחדר להונגריה מאידך.

 

העבודות של גבע וסגדי מבוססות על צילום במצלמת הנייד האישית שלהן. המרחב המוגבל נתפס במצלמה והופך את השטח המת יחד עם חסרונות הטכנולוגיה, לתשתית העבודה. דרך מיצב וידאו וציור סגדי הופכת את הגוף לנוף. דרך צילום היא שואפת לפרק את הגוף וייצוגו מההשפעה האידיאולוגית של הסביבה ממנו הוא מגיע. בכניסה לחלל התערוכה ניצבת הקרנה של וידאו בו סגדי משתמשת בסריקה ידנית של פסל, ראשו של ג׳ורג׳ לוקאץ', פילוסוף מרקסיסטי ומבקר ספרות יהודי הונגרי. את הפסל הוריד הממשל ההונגרי ב-2017 והחליפו בדמותו של סטפן הראשון, מלכה הראשון של הונגריה, פעולה שנעשתה כחלק מניקוי המרחב הציבורי מסממנים הקשורים לקומוניזם. דימוי של הפסל שצונזר וננטש מוקרן על חימר, כמו הוחזר להתחלתו הצנועה בסטודיו האמן. המונומט של לוקץ', כעת חסר בית, משוחזר ע״י סגדי בעזרת רפרנסים דיגיטליים שאספה מהפסל שסולק, מדימויים מהאינטרנט ומזיכרונה. הבית והתצורה החדשים שהיא מאפשרת לפסל המצונזר הוא מדף בגובה המונומנט המקורי. הסריקה של ראשו אינה שלמה ומשאירה סדק או שבר בגולגולתו.

 

במקביל גבע מתעניינת במבנים העומדים על אדמה בלתי יציבה: מטפורה לשייכות, יציבות, חרדה, אי סדר ואובדן. גבע הופכת נופים מוכרים למונומנטים ומבנים, דרכם ניתן לחוות רגע של כינון או דחיית הזהות הקולקטיבית. בכניסה לחלל ניתן לראות עבודת קולאז' בה היא מחברת בין צילום של גדר על נתיבי אילון לציור הממשיך את פעולת שחזור הנוף. המרחב הופך לתצלום אוויר, הפרספקטיבה ומבט-העל מוכרים לנו מפעילויות צבאיות. כך הופכת גבע את המרחב היום יומי למרחב פעולה אלים. צילומי הפנורמה הכושלים בעבודותיה של גבע מהדהדים נופים מפורקים ורחוקים. כמו מסע חיפוש אחר דבר שלא קיים. גבע עוסקת בנוודות ואובדן בית, בנירמול השבר והכאב המלווה מציאות פוליטית שאינה אפשרית עוד. העיסוק בעבר הינו מדוד ומרוחק והיא מקרבת את הדימויים והרגעים למרחק נגיעה. הצילום הוא מבט-על אל אתר ההתרחשות, פעולה המקבעת מרחק. גבע משלימה את הדימוי על ידי הציור השואף לגשר על הנתק. משיכות המכחול של גבע חזקות וברורות: רוחות של מבנים צפים באוויר, סטרוקטורות אשר תוכננו לשימוש פרקטי, מבני ציבור, חדרי אוכל ומקלטים, המכילים אזכורים של עבר והווה (מציאות וזיכרון).

 

ציור גדול של גבע יושב על קיר במרכז חלל הגלריה. ניתן לזהות בו מקום ספציפי במרחב הגאוגרפי המקומי. גדר בטון חוצה את הציור ומתפקדת כמסמן של כוח ושליטה. גדר ההפרדה מחופשת למבנה אלכסוני כבד ומפוצל, אשר דרכו ניתן לראות נוף של טבע מפורק, כזה המבטיח לא רק אפשרות קיום, אלא הבטחה לקיום בכבוד.

 

הפרויקט המשותף מושתת על האזור האפור של הטכנולוגיה, באמצעותו מתרגמות האמניות  את חוסר היציבות הבא לביטוי בתוך ומחוץ לגוף. גבע עושה שימוש בצילומים אלו גם כרפרנס לעבודותיה וגם כאלמנטים קולאז'יים בעבודות עצמן. סגדי עושה בצילום שימוש מניפולטיבי ומעוות באמצעות תוכנות מולטימדיה והדפסות תלת מימד. הנופים של גבע יכולים להתפרש כייצוג של שברו של חלום, בעוד סגדי עוסקת בהיסטוריה, בטראומות קולקטיביות, ובהשפעה שלהן על הגוף.

 

 

עפרה חרנם

  • Facebook - Black Circle
  • Instagram - Black Circle

Maya Gallery

Shvil Hameretz 2, second floor

Tel Aviv-Jaffa

 

Opening hours:

Tuesday- Thursday 12:00 -18:00

Friday- Saturday 11:00 - 15:00

 

Gallery phone number: 058-4466349

גלריה מאיה, רח' שביל המרץ 2, קומה 2, תל אביב-יפו